García es una tienda-showroom y galería de exposiciones que conjuga moda y arte. Hasta el 4 de abril muestran la exposición ?Destinations-Madrid? de Ione Saizar y Ainize Txopitea.
Este particular espacio en la Corredera baja de San Pablo ofrece otra exposición preocupada por mostrar arte emergente. Como cuenta Guillermo Espinosa, la fotógrafa Ione Saizar (Zarautz, 1965) y la ciberpoeta Ainize Txopitea (San Sebastián, 1977) mantienen un tour de force constante en su insistente compromiso por mantener vida y creación en un mismo plano, deshaciendo los actos cotidianos en instantes continuados de pensamiento, gestación de obra, materialización del instinto creador.
La fotografía de Ione Saizar mantiene una cierta conexión con la tradición de la fotografía urbana femenina, al modo de Diane Arbus, explicitada en un deseo consciente de inmortalizar desde dentro todas aquellas experiencias a las que se asoma, ya sea un desfile de moda, un backstage de un concierto o un escenario vacío, un rodaje audiovisual o un inocente paseo por las frías calles de Londres. Pero la diferencia del diario personal de Saizar es que su forma no se compone de narraciones completas, ni siquiera toma el aspecto de una realidad inteligible o busca ser evidentemente descriptiva o concreta. No: su camino es el de la poesía del indicio, del rastro, de la pista; de la realidad nunca definida, apenas entrevista. Las fotos de Ione Saizar componen un puzzle y también una invitación, son las fotos del misterio de la realidad, de la posibilidad de uno y mil sentidos, del abismo que separa un hecho y la plasmación de ese hecho. Hablan de un código que hay que desentrañar, de un equívoco por dilucidar, se adelantan a una acción por ocurrir o resumen sesgadamente un hecho impreciso ya acaecido. Su mirada avisa de un instante inconcluso y presenta situaciones ambiguas, sin apenas dar asideros para la decodificación de lo que realmente ha sucedido.
Este extrañamiento fuerza sus encuadres al detalle, o a la captura sin contexto. Muchos de sus retratados miran fuera de campo para señalarnos que la realidad se impone frente al marco, que el mundo y la vida se escapan a los límites de cualquier captación, de cualquier forma de fijarla. Miradas que se pierden en los márgenes… ¿por qué? Piernas femeninas que van… ¿a dónde? Objetos desechados… ¿por quién? En este camino del extrañamiento, la propia fotógrafa tiende cada vez más a la degradación de la imagen: al contraste, al grano, a la ausencia de perspectivas o planos, al detalle descontextualizado, al desmembramiento del cuerpo, a la búsqueda del espectro.
El trabajo poético de Ainize Txopitea apabulla por la madurez formal alcanzada en apenas una década de trabajo, que en la mayoría de poetas de su edad se traduce en el paso del estilo adolescente a la madurez creativa. A Ainize Txopitea parece que se le olvidó el tránsito adolescente, y su poesía mantiene una línea de profundidad emotiva y conceptual muy por encima de la que se desarrolla ahora mismo en España, generalmente más obvia, cultista y poco avanzada.
Influida decididamente por el trabajo de Joan Brossa, Txopitea ha encontrado en el universo cíber una forma de integrar artes plásticas y lenguaje. Sus poemas utilizan la tipografía, la fotografía, la imagen gráfica y en movimiento, el diseño, la voz y el sonido para ampliar los horizontes de la palabra, ya sea como marco para apuntalar el sentido o como un método para añadir apuntes emotivos, sensuales, conceptuales o incluso humorísticos al desarrollo de unas ideas de turbadora complejidad estética. El dominio de la metáfora, la asociación de ideas, la imagen poética y la cadencia más allá del hermetismo o el ultraísmo expresivo (dos líneas que subyacen en sus creaciones de una forma lejana, asumidas como parte de una herencia no limitadora) la convierten en un caso único de la creación literaria en español. Las formas airadas pero también reflexivas de sus trabajos, su vocación rupturista con la tradición del formalismo poético (pese a ser ella misma una gran formalista) y la sencillez directa de su pensamiento, cercano a los hechos y temas reales de la vida cotidiana contemporánea, se ha traducido en un buen puñado de trabajos de entre los que destacan su ?Cartelería Poética?, la ciberpoesía experimental a través de su web www.cyberpoetry.net y esta ?Poesía Sin Sentido(s)? que presenta en Espacio García.
Destinations-Madrid es la segunda de una serie de exposiciones conjuntas que ambas artistas están desarrollando como una vía estable de dar forma a unos universos evolutivos, siempre pendientes de una dirección hacia un horizonte eterno, que carecen totalmente de una finalidad o un cierre previsibles, ni siquiera en un futuro a largo plazo.
www.garciamadrid.com/
Corredera baja de San Pablo 26. 28004. Madrid.
